艺术特色


         《长安夜宴》 由实力雄厚的“彩虹列车”(Bella Vita)策划编排,全剧将古典芭蕾、现代舞、街舞、藏族舞、唐朝宫廷舞等等多种舞蹈类型融进中国传统文化内,用现代舞的形式重新诠释中国古典舞,通过舞蹈和道具将中国元素无限放大。
       其最大的特点是历史文化与现代时尚完美融合,用高科技的“火焰”煲出历史的“浓汤”。舞台顾问金晓杰先生刚刚参加过北京奥运会开幕式的舞美设计及现场操作,带来很多全新的构思,提出了舞台艺术电影化的概念。
        在很多人心目中,传统的舞台剧是死板的,人物有限,而且只有一个视角,表现一个空间;电影则不同,可以有无数个视角,别说是每个镜头可以换一个角度,即便同一个镜头也可以不断更换角度,多重时空的表叙更是家常便饭。而《长安夜宴》就是打破了舞台的天然局限性,采用极具创意的舞台处理,悬挂十几道纱幕,巨者横贯舞台,小者仅容一人身影,利用纱幕的半透特性使投影影像与舞蹈演员的表演结合在一起,运用电影蒙太奇的手法,多角度,多空间地叙事,从而更加突出了舞台剧自身的特色,大大增强了表现力。
        为了充分表现出以上的效果,又特别邀请德国著名Redline Communications GmbH团队来负责多媒体制作,利用国际高科技的音响、投影设备,制造出全方位的立体震撼效果,比如在孟姜女哭长城这一幕,崩塌的长城向观众迎面倒去,土崩瓦解的效果令人误以为真实的巨石当头砸下,忍不住要起身逃走。
        整剧的舞蹈和音乐密不可分,除了传统的仿唐乐舞、先秦编钟等古典艺术,还将陕西的碗碗腔等民间艺术形式经过加工融汇到音乐中,再调以西方古典音乐甚至流行音乐的元素。在剧中,可以听到板胡犀利的乐曲,伴随如泣如诉的秦腔,仿佛被神灵掌控了命运的万物万灵无奈悲鸣,哀怨幽长;也可以听到“大珠小珠落玉盘”、“四弦一声如裂帛”的琵琶曲,将“大漠孤烟直,长河落日圆”的塞外风光呈现眼前。
        时而气势磅礴、时而灵动飘渺、时而俏皮活泼、时而凝重深远,所有原创的音乐使观众进入到那些传奇女性的喜怒哀乐中,在中国古典历史与现代舞的融合中去回顾那岁月如歌的历史往昔。
         而角色的服装设计更让人叹绝,秦汉衣冠、魏晋风流、盛唐风华,在真实还原特定历史时期的衣着特征的同时也不忘融入符合现代审美的时尚元素,时尚中孕育古典的韵味,古典中流淌着时尚的脉搏,为角色的舞台表现更添风采。
        此外,精良大气的道具为演出还原了一个真实的历史环境,而且这些看起来规模巨大,复杂繁琐的机关全部由最现代的舞台技术自如操控,在演出中运行如水银泄地,并行不悖,比如在武则天那一幕中,在机关的控制下,两扇巨大的宫门在空中闭合,仿佛隔断了空间与时间,给人心灵无比的震撼。
        以上种种无不印证了本剧奉行的艺术命题:中国的、历史的、现代的、世界的。